Ero barokin ja rokokon välillä

Keskeinen ero - barokki vs. rokokoo

Barokki ja rokokoo ovat kaksi taidetta ja arkkitehtuuria, jotka olivat suosittuja 15-luvulla^th, 16^th, 17^th ja 18^th vuosisadat. Molempia näitä hienoja taiteen muotoja tarkastellaan saman taiteliikkeen näkökulmasta. Tänä uusklassisen ajanjaksona tieteellinen ja filosofinen kehitys lisääntyi, ja siksi suurin osa barokin ja rokokon tyyleihin kuuluneista muotokuvista keskittyi tuolloin kehitettävien poliittisten totuuksien, yhteiskunnan ja kulttuurin eri näkökohtien kehittämiseen. Samoin nämä arkkitehtuurin ja taiteen muodot muuttivat tavallisista rakennuksista ainutlaatuisia taideteoksia, jotka täyttivät sielut ilolla ja jännityksellä. Barokin ja rokokon tyylit luotiin pohjimmiltaan jalokartanoille, monarkioille ja kirkoille. avainero barokin ja rokokon välillä on se rokokoo tuotti herkeämpää ja naisellinen teos kuin barokkityyli.

Barokki - merkitys, alkuperä ja ominaisuudet

Sana Barokki sillä pidetään latinalaisia juuria, jotka antavat sille merkityksen; karkea tai epätäydellinen helmi. Epävirallisessa tilanteessa tämä sana viittaa yksityiskohtiin ja hienostuneeseen. Tätä termiä sovellettiin ensimmäistä kertaa taiteisiin 15^th luvun Italiassa, erityisesti vuosina 1595-1750. Tämän taiteen muodon tiedetään syntyneen katolisten taiteilijoiden reaktiona vasta syntyneelle protestanttiselle liikkeelle. Vaikka tämä liike alkoi Italiassa, se levisi nopeasti kaikkialle Eurooppaan. Barokkitaidetta pidetään usein väkivaltaa ja pimeyttä kuvaavana taiteen muotona.

Rokoko - merkitys, alkuperä ja ominaisuudet

Sana Rokokoo on johdettu latinalaisesta sanasta kuori. Monet taiteilijat väittävät, että tämä sana viittaa koristeellisiin motiiveihin, jotka johdettiin meriheloista, korallista ja lehtineistä. Tämä taiteen muoto alkoi Ranskassa noin 1720-luvulla, erityisesti Louis XIV: n hallituskauden lopulla (d.1715) ja levisi nopeasti kaikkialle Eurooppaan. Tämän taiteen tyylin tiedetään myös syntyneen barokkiliikkeen viimeisessä vaiheessa. Rokokotyyliä pidetään kapinallisena Versaillesin Ranskan kuninkaallisten tuomioistuinten tylsää ja juhlallista barokkimuotoilua vastaan. Rokoko-taiteen tyyli erottuu aina tyylikkäästä hienostuneisuudestaan, joka sisältää erilaisia materiaaleja, kuten kuoret, taiteen herkän kosketuksen antamiseksi. Tällä herkällä kosketuksella rokokotaide oli kuuluisa kevytmielisestä naisellisuudestaan ja epätavallisesta tyylistään.

Barokin ja rokokon väliset yhtäläisyydet

Näiden kahden taiteen muodon yhteinen ajanjakso, joka alkaa 15: stä^th 17: een^th
Huonekalut joka tehtiin tänä aikana
- oli koristeellisesti raskaana
- oli kaarevat cabriole-tyyliset jalat
- oli veistoksellisia S- ja C-vierityksiä
- kuorien ja lehtien monimutkainen himo
- oli Aasian vaikutusvaltaa
Kehystettyjen kankaalle tehtyjen maalausten ja freskotyylisten arkkitehtonisten maalausten käyttö sisustuksen koristeeksi

Käytä ylellisiä kankaita, joihin kuului rehevä sametti ja damaski

Värien ja herkästi motivoituneiden teosten käyttö, jotka näyttävät nojaavan katsojiin kaikissa näkyvissä

Tänä aikana asiakkaat ja trendit vaativat loistoa, ylellistä suunnittelua, joka kiittäisi rakennusten omistajien ja aatelisten voimaa, auktoriteettia.

Mikä on ero barokin ja rokokon välillä??

Barokki	Rokokoo
Suuri arkkitehtiliike	Osa liikkeestä
Huonekalut ovat tiukasti symmetrisiä	Huonekalut ovat herkempiä ja naisellisia kuin barokkikalusteet, joissa on hoikkaammat jalat, orgaanisemmat istuimet, joissa on leveämmät käsivarret ja korostetaan epäsymmetriaa
Maalaukset ovat paljon dramaattisempia ja teatraalimpia, ja niissä on vahva liiketunnelma, tummemmat värit ja keskittyminen katolisen dogman keskeisiin osiin..	Maalauksissa on käytetty pastellivärejä, kiertyviä käyriä ja kevyempiä mytologian, romanttisen rakkauden ja muotokuvien aiheita.
Taiteilijat: Pietro da Cortano trompe l'oeil Peter Paul Rubens	Taiteilijat: Francois Boucher Giambattista Tiepolo
rohkeita, vastakkaisia värejä	Kevyempiä norsunluun, kullan ja pastellin sävyjä Käytä esitteitä ja kukkaisia tai maalattuja silkkejä Kukkakoristeiden, kultaisella liukumalla peilien, suurten kynttilänjalkojen, kattokruunujen ja kynttilänseinämien käyttö
Kalusteiden raskaat ja kaarevat linjat	Hieman tyylikäs / siro versio
Lisää kultaa	Vähemmän kultaa ja enemmän valkoista
Usein uskonnollisia	Teemat liittyivät aatelisuuteen ja aristokratiaan
Massiiviset peilit	Kuori-aiheet, leikkisämpiä ja kevyempiä / ilmavia
Korkeat kupolit, tarkoitettu vaurauden osoittamiseen	Suunniteltu enemmän satunnaiseen sisustamiseen - ei ahdistava ja muodollinen

Tässä on esimerkkejä näistä kahdesta taiteen muodosta:

Barokki

Aeneas paeta polttavaa troijaa, Federico Barocci, 1598

Pyhän Johanneksen katedraalin pääalttari, Malta

Berninin Ekstaasi St. Teresa

Rokokoo

Pyhiinvaellusretki Cytheran saarella, Antoine Watteau, 1717

Basilika Ottobeurenissa

Rokoko-sisustus Gatchinassa

Kun verrataan näitä kahta muotoa, käy selväksi, että barokki on raskaampaa ja tummempaa kuin rokokotyyli. Rokoko on kuitenkin taiteen muoto, joka kehittyi barokin taiteellisten tyylien kautta.

Kuvan kohteliaisuus:

”Hauptaltar der St. Johnin katedraali” kirjoittanut A, Ocram - Oma työ (CC BY-SA 3.0) Commons Wikimedia -sivuston kautta ”Basilika Ottobeuren Hauptschiff 02” kirjoittanut Johannes Böckh & Thomas Mirtsch - Oma työ (CC BY-SA 3.0) Commons Wikimedia -sivuston kautta “L'Embarquement pour Cythere, kirjoittanut Antoine Watteau, C2RMF: ltä retusoitu” Antoine Watteau - alun perin C2RMF (Public Domain) kautta Commons Wikimedia Federico Barocci “Aeneasin lento Troysta” - Federico Barocci - Taiden verkkogalleria, ladattu en.wikipediaan 03:45 28. heinäkuuta 2004 kirjoittanut: Käyttäjä: Wetman. (Public Domain) Commons Wikimedia -palvelun kautta “Estasi di Santa Teresa” kirjoittanut Peter Jurik (CC BY-SA 2.0) Flickrin kautta “Gau1878” kirjoittanut Eduard Hau - (Public Domain) Commons Wikimedian kautta

Ihmiset