Ero sarjakuvien ja graafisten romanien välillä

Sarjakuvat vs. graafiset romaanit

Sarjakuva ja graafinen romaani ovat aina olleet erittäin kysyttyjä keinona kertoa tarina kuvien, grafiikoiden tai sarjakuvien avulla, koska mieluummin kuvaat niitä. Mielenkiintoista on, että sarjakuvia on aina pidetty sopivina lapsille ja aikuiset pilkkasivat ajatusta lukea niitä. Viimeisin grafiikan romaaneihin liittyvä sirinä havainnollistaa selvästi tätä pätevää asiaa, koska ne näyttävät sisältävän kypsämpää sisältöä ja niiden tarkoituksena on saada lukijakunnan joukko laajaan osaan yhteiskuntaa, joka on kiinnostunut sarjakuvista, mutta pelkäänyt, että muutkin pilkkaavat niitä lukemiseen lasten leikkiä. Selvitetään, onko sarjakuvien ja graafisten romaanien välillä eroa.

Sarjakuvat

Sarjakuvat kattavat monenlaisia ​​tapoja ilmaista tarina kuvien avulla ja sisältävät sarjakuvia, sanomalehtiä, sarjakuvia, karikatyyrejä, web-sarjakuvia ja paljon muuta. Sarjakuvia on kuitenkin perinteisesti käytetty välittämään peräkkäinen tarina grafiikan avulla, ja kuvia on enemmän kuin tekstiä. Suurin osa tarinasta ilmaistaan ​​kuvien avulla, jaksottaisesti käyttämällä sanapalloja auttaakseen lukijaa ymmärtämään tarina paremmin. Sanoja käytetään kuvien laajentamiseen sen sijaan, että ne olisivat ensisijainen väline ilmaisemaan tarinaa, kuten romaaneissa tai muissa kirjallisissa teoksissa.

Sarjakuvat ilmestyivät joukkotiedotusvälineinä 1900-luvulla, kun sanomalehdet julkaisivat sarjakuva-sarjoja sunnuntaisissa lehdissään, vaikkakin se annettiin pian päivittäin käyttöön ja tunnisti näiden nauhojen suosio ja myös siksi, että ne auttoivat parantamaan sanomalehtien myyntiä. Pian kustantajat saivat idean ja halvat paperikokoiset sarjakuvat saapuivat markkinoille. Historiallisesti sarjakuvissa oli hauskoja tai jännittäviä hahmoja, jotka antoivat potkut lukijalle, etenkin lapsille. Kun Action-sarjakuvat julkaistiin ja Superman ilmestyi, sarjakuvista tuli erittäin suosittu kansan keskuudessa, ja tämä perinne jatkuu tähän päivään asti..

Japanissa sarjakuvia on perinteisesti kutsuttu nimellä manga, ja sarjakuvien aiheita on vaihdeltu lapsista aikuisiin romantiikkaan ja jopa seksuaalisiin päällekkäin. Kun samaa tekniikkaa käytettiin animaatiofilmien tekemisessä, Japanissa sitä kutsuttiin animeksi.

Graafiset romaanit

Käsitteellä graafinen romaani on tarkoitus viitata kovakantisiin kirjoihin, jotka sisältävät kuvia ja vähän tekstiä tarinan välittämiseksi, jolla on alku ja loppu samassa numerossa. Se näyttää ja tuntuu kuin sarjakuvasta, ainoa ero on sen paksuus ja kova kansi. Myös aihe on kypsä ja sopii paremmin aikuisille, joilla on vähemmän huumoria ja seikkailua kuin sarjakuvissa. Tämä tarkoittaa, että graafiset romaanit on suunnattu aikuisille ja yrittävät tarkoituksella erottua sarjakuvista, joilla on nuorten sisältö ja jotka ovat kevyempiä lukijaa kohtaan.

Monet ovat kritisoineet termiä, joka sanoo, että se on tekosyy erottaa ne sarjakuvista ja pelkästään markkinointiideasta. Ne ovat vain pula myydä kalliimpia kirjoja yrittäessään käyttää samaa tapaa kertoa.

Ero sarjakuvien ja graafisten romanien välillä

Eroista puhutaan, että sarjakuvat ovat yleensä ohuita ja niissä on nidottu, kun taas graafiset romaanit ovat paksumpia ja sidottuja. Voit saada sarjakuvia niin vähän kuin 2–4 dollaria, kun taas keskimääräinen graafinen romaani voi maksaa yli 10 dollaria. Toinen ero on se, että vaikka sarjakuvalehdet ovat pääosin sarjakuvia ja tarina levittää toiseen numeroon, kuten aikakauslehden, graafinen romaani on täydellinen siinä mielessä, että sillä on alku ja pääte. Aihe on toinen huomattava ero sarjakuvakirjoissa, jotka keskittyvät enimmäkseen hauskoihin tai supersankarihahmoihin, kun taas graafiset romaanit kertovat kypsemmille, aikuisille suuntautuneille tarinoille.